MANIFIESTO

Texto curatorial — Symbiosis Art

La obra de Charles Days se erige como un ejercicio de autoexpresión radical, donde cada pieza nace del impulso de intervenir y personalizar lo que lo rodea, de inscribir la marca del yo en la materia. Su recorrido creativo atraviesa distintos soportes pero conserva siempre una misma esencia: la necesidad de comunicar a través de la palabra, el trazo y el color.

El contraste sobrio entre blanco y negro estructura gran parte de su estética, mientras que los destellos de dorado y plateado irrumpen para subrayar la intensidad del gesto. En este equilibrio entre sobriedad y resplandor, la letra se convierte en textura visual: una escritura que no solo se muestra, sino que también se despliega y ocupa espacio. Tal como señala Tim Ingold, la caligrafía no es un canal de comunicación estandarizada, sino huella viva, gesto encarnado. En la obra de Charles Days, este trazo se mueve entre norma y personalidad, revelando en ocasiones fragmentos legibles que, como en la calle, invitan a descubrir sentidos allí donde antes parecía solo indescifrable. El artista juega así con la tensión entre mostrar y velar, recordándonos que en toda escritura persiste la expectativa de significado.

Esta exploración se amplía en el ámbito tridimensional: dos bustos intervenidos se convierten en superficies de inscripción, prolongando la impronta del gesto más allá de la obra hacia el espacio que la contiene. Aquí también resuena lo que Ingold describe como el carácter performativo del trazo: no solo deja marca, sino que configura movimiento y relación. La galería, en este sentido, no neutraliza el pulso urbano, sino que lo concentra; el gesto caligráfico y la energía del graffiti se despliegan en un nuevo contexto para reafirmar una urgencia vital, la de inscribir la propia voz en diálogo con otras.